William Brown 除了通曉烹飪,拿起畫筆作畫,也能把大理石紋脂肪和醬汁閃爍的光澤畫得維妙維肖。在開設 Instagram 帳號 @wbrown34 和架設個人網站 Culinarian Designs 後,他便以烹飪插畫家自居。William Brown 習慣以圖像傳達想法,這使得他自求學時便與眾不同地顯現個人特質。當同學們還在為肋眼牛排和丁骨牛排的差異上爭論不休時,他二話不說,手邊抓了一張紙就畫了兩塊肉以說明二者的不同。在餐廳工作時,除了刀具,素描本跟筆也是他必備的用具。William Brown 不僅在廚藝上下功夫,也在繪畫上展現才藝。
過去三年來,年僅 22 歲的 Brown 的作品已累積近 150 張畫作,凡是吸引他的食物都成了創作題材。畫筆下呈現的諸如義大利名廚 Massimo Bottura 的著名甜點檸檬塔、肉類的原貌、豬肉部位圖解、抑或是廚具等諸類廚師熟悉的元素。除了在達拉斯餐廳晚餐工作時段,上工前,Brown 幾乎都在作畫。
現在,Brown 已將作品公開在 Instagram 和個人網站 Culinarian Designs 供大家欣賞。不少餐飲界的大人物也開始積極聯繫邀請合作,如美國名廚 Jeremiah Tower 和獲提名詹姆斯比爾德獎項的 Jenner Tomaska,甚至美國零食公司 Frito-Lay 也找上門過。Brown 筆下細膩又生動的畫作不僅獨具吸引力,更讓廚師從一個全新的角度透視料理的奧秘。
延伸閱讀:飲食潮流意義何在?名廚 Jeremiah Tower 受夠了Brown 漸漸打開知名度的料理插畫,其實是建立在他專業餐廚的背景上,原來,他也是一位廚師。
Brown 從小就受視覺與烹飪藝術的薰陶。阿姨和祖母都是畫家,小時候他跟著祖母到工作室,依著素材用線條細心地畫出輪廓。奶奶以為他會去藝術學校,取而代之,他選擇往廚藝發展。在糕點坊工作的母親曾經警告他的兒子們不要以料理為業,否則就得接受高工時與高勞力的工作型態,但 Brown 和他哥哥還是愛上了烹飪。本來他要在羅德島設計學院跟 Johnson & Wales 的烹飪學校之間抉擇,但後來他結合繪畫和烹飪兩個興趣,完成了一幅令人垂涎三尺的甜點圖,這般表現成功地吸引 Johnson & Wales 大學教師的注意,不僅被 Johnson & Wales 錄取,還受邀擔任大學校長晚宴活動的餐點畫師。
畢業後 Brown 到餐廳工作,但他還是保持隨身攜帶筆記本的習慣,並時常觀察周遭變化與細節。他會主動詢問主廚是否能示範料理,以觀察烹飪過程,然後將欣賞的菜餚描繪下來並請工作人員將作品轉交給主廚。Brown 生性害羞,所以他藉由畫作向敬佩的廚師致敬和致謝,同時也是他與別人溝通與解釋複雜概念的管道。Brown 以畫筆創造新菜色,用圖畫與人們交流。
現在,Brown 已經不在廚房掌廚,而把重心放在插畫與經營 Culinarian Designs 上。藉由持續創作,他希望能開拓未來各種契機。這是 Brown 目前留在餐飲界的方式,「我會一直留在餐飲界」Brown 說,「我想在發展新趨勢和與人們交集來往之間取得平衡,這樣才可以讓我持續進步。」
William Brown 透過插畫與料理的結合,除了展現出自己的獨特風格,也讓我們看到另一種料理藝術呈現的方式,雖然香味與美味無法久存,但 Brown 藉由畫筆,將餐桌佳餚的溫度保留了下來。延伸閱讀:
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資料來源:
If You Follow One Chef on Instagram, This Chef-Turned-Illustrator Should Be It
Culinarian Designs
William Brown (@wbrown34) . Instagram
編譯:Fen
編輯:Cindy Lo、Wanyu Wang
圖:William Brown