一場用「糖」來呈現的藝術展覽，你想過是什麼樣子嗎？
位於鹿特丹 (Rotterdam) 西邊約十五分鐘的車程，有個美麗寧靜的荷蘭小鎮斯希丹 (Schiedam) ，這裡以風車和琴酒的釀造聞名，也少不了荷蘭經典的運河風光。
坐落於 Hoogstraat 街道上的斯希丹市立博物館 (Stedelijk Museum Schiedam)，建造於十八世紀，當時是一座教堂，爾後才整修為現代和當代¹ 藝術博物館，建築中保有強烈的新古典主義風格。
¹現代藝術 (modern art) 盛行於 19 世紀末期到約 1970 年代。 當代藝術 (contemporary art)則是從 1960 年代後期到 21 世紀的藝術，也有人釋義為這個時代的藝術風格。
▲荷蘭斯希丹市立博物館 Stedelijk Museum Schiedam
2017 年 9 月至 2018 年 2 月，荷蘭藝術家 Marije Vogelzang 邀請二十位世界各國的藝術家、設計師，在斯希丹市立博物館參與這場食物設計展覽—— STICKY BUSINESS: THE TEMPTATION OF SUGAR IN ART （暫譯：黏性商業：藝術中糖的誘惑），顛覆傳統的思考模式，以嶄新樣貌詮釋「糖」的各種姿態。
展覽宣傳影片：
來自澳洲的藝術家 Joseph Marr ，想藉他的藝術品： Vanitas, Leila Lowfire: Brevity and the ephemeral nature of life （暫譯：簡潔與生命的短暫性），傳達「慾望是一個陷阱」 (Desire is a pitfall) 。 Joseph 的創作靈感來自於中世紀刻在墳墓上的骷髏意象，提醒著旁觀的人們生命的短暫，因此他製作了一系列以糖和樹脂為原料的人物雕像，述說糖的閃耀色澤與甜蜜滋味，只會帶來一時的快感，如同「性」 (sexuality) 會帶給人類短暫的滿足一般，藝術家 Joseph 在他的作品中表現出糖與性的黏性關聯，並詮釋他認為的「黏性商業」( Sticky Business)。
▲簡潔與生命的短暫 Vanitas, Leila Lowfire: Brevity and the ephemeral nature of life
荷蘭女藝術家 Marije Vogelzang 身為此展覽的策展人，觀展重點當然少不了她的作品：「糖槍」 (Sugar guns) ，她使用異麥芽酮糖 (Isomalt sugar) 及食用色素，製作出一支支色彩繽紛的槍枝造型棒棒糖，用以表示她認為糖對於人的身體會帶來負面的影響。
▲糖槍 Sugar guns
來自英國的女藝術家 Johanna Schmeer 同時也是一位設計師，她以影片展出的方式響應這次的展覽，而內容是她於 2014 年的創作： BIOPLASTIC FANTASTIC – Between products and organisms （暫譯：夢幻的生物塑料——介於產品與生物體之間）。
藉由「植物通過光合作用產生糖」的原理， Johanna 所設計出的七套生物裝置 (biological devices) 中的一套，能夠透過人造的光合作用產出糖，以提供人類存活所需的能量。
Bioplastic fantastic 影片：
在人們認為糖是扼殺健康的毒藥時，或許糖卻又在你的童年裡留下許多美好回憶。
甜美與苦澀總是同時存在，如同糖的益處與壞處，在藝術家的世界裡，對於糖的喜好與厭惡沒有對錯之分，當中不可否認的是：「人類與糖共存」。
資料來源：
Stedelijk Museum Schiedam
Netherlands Tourism – Schiedam
MVRDV 改造全新荷蘭斯希丹市立博物館 Stedelijk Museum Schiedam
Vanitas, Leila Lowfire: Brevity and the ephemeral nature of life
BIOPLASTIC FANTASTIC – Between products and organisms
編譯：Tina Wu
編輯：Cindy Lo 、Wanyu Wang、Ting Wei